“第一天，人们在街区周围排起了长队”:AGO馆长史蒂芬·约斯特在重新开放他的博物馆时说

安大略省的美术馆在7月底重新开放，举办了几场大型展览。我们和导演斯蒂芬·乔斯特谈了关于在FaceTime上安装沃霍尔画作以及回来第一天的大片阵容的事。

- - - - - -正如告诉伊莎贝尔B。斯隆

“我们在2020年11月一关门，我就知道我们需要在重新开张时卷土重来。我有一种直觉，在大流行之后，人们会需要并想要体验文化。我们刚刚经历了一段黑暗时期。为了解决这个问题，我们在接下来的五个月里有四个主要节目。

“有大量的工作要做，而且都是远程完成的。我尽量把每天与Zoom通话的次数限制在10到15次，除此之外，还有定期的董事会会议。我的助手最近告诉我，我有七个星期的假期没有休。从去年开始我就没有休息过，但是我想要更加努力地工作以确保我们不会浪费这次机会。许多事情打破了我们的方式，这让我们保持稳定。捐款人加快了步伐，我们获得了联邦工资补贴，包括我在内的所有人都在6个月内减薪25%。这就是我们如何在经济上维持下去的。

“我们重开了沃霍尔的大型展览、毕加索的大型展览、土著居民的大型展览和加勒比移民的大型展览。通常情况下，我们不会一次性安排所有的展览，但我们有一些不可思议的展览被取消了，我们不想取消任何一个。我决定接受它。

“沃霍尔的展览必须是虚拟的。这就像一场精心编排的舞蹈。通常情况下，当我们收到来自巴黎、伦敦、德克萨斯和日本的价值数百万美元的画作时，你会有一个人陪着艺术品确保它的安全。有了边境限制，你可以把画带出境，但不能把人带出境。在纽约现代艺术博物馆、大都会博物馆、泰特美术馆和芝加哥艺术学院之间，我们基本上发明了一个全新的系统，利用虚拟信使在世界各地移动艺术品。我们现在使用定制的板条箱来告诉你板条箱内的温度，位置，甚至它所受的震动。

“一旦艺术品到达，我们就与欧洲或日本博物馆的馆长进行对话，观看作品从卡车上卸下。出于保护的原因，这幅画必须慢慢适应新的环境，所以我们把它放在一个安全的房间里24到48小时。两天后，我们再次与馆长对视，他们看着我们打开板条箱，将画作穿过我们的走廊进入画廊，并见证安装过程。

“我们在7月21日上午10点半重新开放。要参观博物馆，你必须在网上预定定时票，我们会在每个人进入博物馆前对他们进行检查。在开幕日，画廊回荡着大量的正能量。我穿过画廊时，注意到一个女人站在奥古斯都·约翰(Augustus John)的《玛切萨·卡萨蒂》(Marchesa Casati)前。我说:“这幅画不错，对吧?”她告诉我，她多么想去看望她的朋友。这幅画是她的朋友。我们第一天就接待了2000多名游客。等我下班的时候，已经排起了长长的队伍，人们都在等着上车。我立刻想,耶，我们回来了！

“我看到很多顾客没完没了地拥抱。我还看到顾客们进行激烈、快速的交谈。谈话并没有停止——就好像他们已经有一年半没有说话了，正在结结巴巴地说着他们需要说出来的话。能够提供这样的空间，让人们再次在一起，这是令人难以置信的。

“人们对拉格纳·克雅丹松(Ragnar Kjartansson)的文章《死亡在别处》(Death is Elsewhere)反响热烈。“观众站在七个视频屏幕的中央，画面描绘了冰岛的一片开阔景色，有两对双胞胎在唱一首关于死亡的诗歌。我们在Covid之前六个月买了这幅画，所以我们不知道它会有新的含义。人们会被冻住，站在那里10分钟或更长时间。我还看到人们坐在地板上看展览。没有什么能像看到人们实时地与一件艺术品联系在一起——那一刻具有一种特殊的力量。

“新冠肺炎教会了我放下过去认为非常重要的事情。例如，我真的必须让每一个预定演讲的人都坐飞机吗？不一定。有时，一个45分钟的Zoom电话，有400名服务员，也同样不错。我们的学校项目过去每季度吸引35000名学生参加。但自2020年10月以来，我们已经有超过70万名学生现场参观了博物馆，这比北美其他任何机构都要多。我们每天广播三次，从周一到周五，从十月到六月。每一件作品都有主题，一位博物馆教育家将对两件艺术作品进行讲座。这种转变对我来说不是直觉。我以为我们可以把它录下来扔掉，但事实证明我们必须现场直播，以便在聊天室中进行交互式对话。一个Zoom电话可能会有多达2000个孩子，在30分钟内收到1000多条评论，我们的博物馆教育工作者将对此做出回应。

“我们开业的第一天，当我正要下班的时候，至少有六个人在排队，拦住我向他们表示感谢。我通常不会走在街上让人们停下来感谢我所做的一切。有时我想知道我的人生在做什么。从那以后，我明白了:‘哦，是的，我所做的真的很重要。’即使在疫情带来的所有挑战之后，我仍然认为我拥有世界上最好的工作之一。”